A Nyugat első nemzedéke

A Nyugat

Történet

első szám 1908. január 1-jén jelenik meg

főszerkesztő Ignotus (Veigelsberg Hugó), szerkesztők Fenyő Miksa és Osvát Ernő

első nemzedék fontosabb alakjai:

Ady, Babits, Juhász Gyula, Karinthy, Kosztolányi, Móricz, Tóth Árpád

Füst Milán, Krúdy Gyula, Szép Ernő, Szomory Dezső, Tersánszky Józsi Jenő

kiemelkedő kritikusok: Ignotus, Hatvany Lajos, Fenyő Miksa

húszas évek második felében radikális fiatal írók-költők - második nemzedék

Szabó Lőrinc, Németh László, Illyés Gyula, József Attila

háború és forradalmak után Ignotus külföldre távozik, Osvát Ernő 1929-ben öngyilkos lesz

1929-1933 Babits és Móricz szerkesztik a Nyugatot

1933-1941 Babits és Gellért Oszkár szerkesztik

1933-tól harmadik nemzedék

Radnóti Miklós, Vas István, Weöres Sándor, Zelk Zoltán, Ottlik Géza

1941-1944 Illyés Gyula szerkesztése alatt új cím: Magyar Csillag

1944 a német megszállással megszűnik a Nyugat

Jelentőség

Ignotus alaptétele: a tehetség mindenek feletti érték

a Nyugat a korlátlan alkotói szabadság elvét érvényesíti

eleinte politikai óvatosság (Ady forradalmi versei nem jelentek meg)

világháború alatt radikalizálódás; Ady és Babits háborúellenes költészetének támogatása

irodalom fejlődése, reformtörekvések

a Nyugat szellemisége felszabadítólag hat számos törekvésre és személyiségre

polgári átalakulás, haladás, szociális reformok programjának vállalása

Ady irodalmi forradalma

líra kerül az előtérbe

példakép a francia szimbolizmus

új irányzatok: szecesszió, impresszionizmus, naturalizmus (epikában is jellemző)

avantgárd irányzatot Kassák Lajos (nem nyugatos) képviselte, támadta a Nyugatot

rokon művészetek és tudományok pártolása

szolidaritás Bartók Béla és Kodály Zoltán művészetével

kritikusok hozzájárulnak az irodalomtudomány fejlődéséhez

Nyugat - címéhez méltóan - döntően járult hozzá kultúránk haladóbbá, európaibbá válásához

 

Tóth Árpád
(1886 - 1928)

Életrajza

született Aradon, apja szobrász

háromévesen a családdal Debrecenbe költözik

reáliskolában tanul, apja művésznek, esetleg rajztanárnak szánja

önképzőkör elnöke, kitűnő eredménnyel érettségizik, vizsgázik latinból és görögből

1905 budapesti egyetem bölcsészkara, magyar-francia szak

Négyesy-féle stílusgyakorlatok

1907-től A Hét, Vasárnapi újság, debreceni napilapok, valamin a Nyugat közli verseit

1909 visszaköltözik Debrecenbe, újságíró lesz (egyetemi oklevelet nem szerez)

gyógyíthatatlan betegségét osztálytársa, Schöntag Alfréd svedléri üdülőjében kúrálja

1911 együtt nyaral Lichtmann Annával, 1917-ben Hatvany Lajos támogatásával házasság

1913 a Nyugat gondozásában megjelenik első kötete, a Hajnali szerenád

újra Budapestre költözik

1915-16 szanatóriumi kezelések Hatvany Lajos támogatásával Újtátrafüreden és Tátraházán

1917 megjelenik Hatvanynak dedikált második kötete, a Lomha gályán

az Esztendő (Hatvany lapja) segédszerkesztője

1920 megszületik Eszter lánya - később műfordító

1921 Az Est napilap munkatársa, megjelenik Az öröm illan című kötete

1923 Örök virágok című műfordítás-gyűjtemény - Babits örül és lelkesedik

egyre többet jár szanatóriumba, 1928-ban már csak Budapesten kezelik

temetésén Babits búcsúztatja; posztumusz kötet 1928 végén: Lélektől lélekig

Költészete

Meddő órán (1913)

miniatürizált lírai önarckép

a cím és a műfaj Arany Jánost idézi meg

ars poetica és elégiko-óda keveredése; elégiko-epigramma

megjelenik Petőfi Felhők-életérzése is, de töredezettség nélkül

egzisztenciális magány nehézkessé teszi az alkotást

rezignált, az élethelyzettel megbékélő magatartás

ironikus önábrázolás („faricskálok")

inspiráló környezet hiánya (viaszosvászon)

drámai forma: a rövid, kijelentő mondatok feloldhatatlanságot sugároznak

Elégia egy rekettyebokorhoz (1917)

műfajmegjelölő cím

indítás jellegzetes meditációs, természeti vershelyzettel; innen indul az elmélkedés

meditáció az ember és a természet viszonyáról

klasszikus ódák megidézése: ember megbontja a természet ősi rendjét

az embert a hajó toposzával ábrázolja

negyedik versszaktól én-líra; az emberi öntudat negatív értékelése

a vers esztétikai szépsége ellentmondásban áll a komor tartalommal

keserű antiutópia, igazán boldog állapot a nemlét

végkövetkeztetés: béke és harmónia csak ember nélküli világban lehetséges

Vörösmarty Előszó és Emberek című verseinek gondolatai

forma, a hangnem reményt ad, megtöri a pesszimizmust

középkori lovagregények lassú, hömpölygő sorai

szenzualizmus: intuitív világérzékelés, gondolatok háttérbe szorulnak

strófaszerkezet: nibelungizált alexandrin

Hajnali szerenád

Lichtmann Annának, későbbi feleségének írja

cím a középkori lovagok alba-dalait idézi

vershelyzet: természeti kép, a felkelő nap

díszített kép, jelző- és színgazdagság, metaforák sora

éle, kontúros képek

személyes élettér, személyiség kerül előtérbe

melankolikus, visszafogott lezárás

a költő bánata nem tragikus

Körúti hajnal (1923)

az impresszionista költészet mintadarabja

impresszionizmus: látható elemek felsorakoztatása, logikai összefüggések vizsgálata nélkül

látványra komponált képek, szerkezet a Hajnali szerenádéra emlékeztet

indítás a felkelő nap áttűnő képével

alakzatok, költői képek halmozása

jellegzetes szinesztézia: „lila dalra kelt egy nyakkendő”

lezárás riasztó hanghatásokkal

ember megjelenése megzavarja az addigi harmóniát

megjelenő munkáslány nem illik a képbe - elnyomottakkal való részvét

a vers szemlélete párhuzamba állítható Kosztolányi Édes Annájával

Lélektől lélekig (1923)

egyetlen kép kibontása

emberi kapcsolatteremtés lehetetlensége, „társas magány"

csillagoktól való valódi és emberektől való jelképes távolság összevetése

megjelenik a nyelv elégtelensége

nem lehet minden gondolatot és érzelmet kifejezni

nem lehet másokat teljes mértékig megérteni

a nyelv tárházából a sűrítés miatt nem mindent használunk fel

Witgenstein gondolatai, Arany egyes létösszegző versei

szerkezet

szcénából indul, majd meditáció és átértékelés során jut el a lényegig

strófaszerkezet Vajdát idézi (Nádas Tavon)

kevés poétikai újdonság

Jó éjszakát! (1924)

kiábrándult költemény

haszontalan művészettel foglalkozni

a művészet teljes elfogadását a jövőbe helyezi

Arany meditációs verseinek megidézése

kétszer jelenik meg a „Pihenjünk." mondat

lezárásban Csokonai módján búcsúzik az élettől és a költészettől

 

Juhász Gyula

(1883 - 1937)

Életrajza

született Szegeden, apja gárdatiszt

szegedi piarista gimnáziumban tanul

búskomor, labilis idegzetű gyermek, magányos lélek

nyolc hónapig kispap a váci piarista rendházban - „a vallás kaszárnyája"

1902 budapesti egyetem bölcsészkara, magyar-latin szak

apja gerincvelő-sorvadásban meghal, őt is fenyegeti az örökletes betegség

1906 tanár Máramarosszigeten (ÉNy-Erdély)

1907 egy hónapig tanít Léván (Szlovákia), de megelégeli, és a Dunába akar ugrani

egykori szerelme a Lánchídon közli vele, hogy megjelent első kötete (Juhász Gyula versei)

1908 tanár Nagyváradon, a premontrei gimnáziumban

részt vesz a Holnap (a magyar Fleurs du mal) megalapításában

futólag megismeri a „jelentéktelen s nem is nagyon szép" (Mohácsy) Sárvári Annát

1911 tanár Szakolcán (Szlovákia, Morva-part), az Anna-versek itt születnek

1914 rövid makói tartózkodás után Pestre utazik, ahol mellbe lövi magát, de megmentik

megismerkedik Eörsi Júliával, aki 1957-ben emlékiratokat ad ki róla

1915 második kötete Új versek

háború után kötetek: Késő szüret (1918), Ez az én vérem (1919), Nefelejcs (1920)

1921 felhagy a tanítással, újságíró lesz, sokat szerepel a nyilvánosság előtt

1924 Orbán lelke című kisregény, a szakolcai élményekből táplálkozik; Testamentom kötet

1929 elnyeri a Baumgarten-díjat, a következő évben is

1935 Fiatalok, még itt vagyok - összes költemények

1937 sorozatos öngyilkossági kísérletek végén veronált vesz be, és meghal

Költészetének általános jellemző vonásai

jellegzetesen nosztalgikus líra: múltba utal

gyakran kötődik Annához

hangulatlíra, impresszionisztikus világlátás

alaphangja a rezignált bánat

három témakör

magány-versek, tájversek: poétikailag változatosak

Anna-versek: emlékező szerelem, Vajdáéval ellentétben tragikus (elhibázott élet)

szociális líra: parasztság életén keresztül modellezi a társadalmat

Tájlíra

Tiszai csönd

Petőfi lírai realizmusa és Ady metaforikus tájélménye keveredik

túlmutat a tájvers műfaján: tájélménybe illesztett személyiségrajz

utolsó versszakban a költői magány jelenik meg

mozdulatlan hajók a röghöz kötött költőt szimbolizálják

„regionális magány" Tóth Árpádénál egyszerűbb magányérzés

vidékiséghez kötődik, kevésbé hat ki a lélekre

forma: filozófiai dal továbbfejlesztése, Vajdától származik

a leíró rész a zenei elemek halmozásával Verlaine-t idézi

a gazdag díszítettség tompítja az élet tragikumát

Fák

tájverseken belül is van poétikai változatosság

természeti tárgy fordul át lírai önjellemzésbe

ember a természettel ellentétben mulandó

Szerelmi költészet

Milyen volt…

intuitív, érzékekkel való világérzés

előd: Petőfi (Minek nevezzelek?)

a hullámzó érzelmeket anaforák jelenítik meg

tájmotívumok és Anna motívumai összemosódnak, erősítik egymást

szerelem elmúlása felett érzett fájdalom jelenik meg

hagyományos strófaszerkezet, a hatást a költői képek adják

Anna örök

imaszerű vers

zárlat: „Ámen"

profán ima: a költő világ kiválasztottjáról szól

Vajda János Gina iránti rajongása idéződik meg

elfeledett motívumokra való emlékezés

túlfűtött, átélt, bensőséges hangvétel

rendezett, tudatos, impresszionista képsor

kompozíció az időre épül, de végül minden időtlenségbe torkollik

jelen: nyugalom illúziója, úgy tűnik, túllépett a szerelmen

törés: „Most benne élsz…" - nem tudta mégsem elfelejteni Annát

zárlat a szenvedést mutatja be

Szociális líra

Tápai lagzi

Tápé: megrekedt világ; Kodály és Bartók itt kezdi népdalgyűjtő körútját

cím: szimbolikus, muri hangulatra utal - a vers ennek ellentmond

műfaj: „majdnem szonett”, feszültséget okoz

az egész vers egy kiáltás

az egész élet, társadalom modellszerű bemutatása

színtelen, sötét, fájdalommal teli mozzanatok

középkori életformánál megrekedt társadalom

zárt versív a társadalom szimbóluma

zenei elemek domináns szerepe: három strófát a bőgő monoton brummogása vezet be

szimultán verselés (choriambus), Csokonai megidézése

tetőpont a harmadik versszakban: mozdulatlanság, történelmi elmaradottság, tragédia

Magyar táj, magyar ecsettel

lírai realizmus keveredik a metaforikus tájélménnyel

Petőfi tájverseiből ismerős motívumok jelennek meg

visszautalás Ady „magyar ugar"-szimbolikájára

szerkezet: egyre komorabb képek halmozása

kilátástalanság: ide rendeltetett a költő, „itt élned, halnod kell” K

lezárásban zárójeles közlés: költői szemlélet

a cizellált versforma (szonett) ellentétben áll a tartalommal